Whitney Houston, née le 9 août 1963 à Newark dans le New Jersey et décédée le 11 février 2012 à Beverly Hills en Californie, était une chanteuse, actrice, productrice de musique et mannequin américaine.
Whitney Houston : De Mannequin à Superstar de la Musique avec son Premier Album en 1985
Elle commence sa carrière comme mannequin, mais c’est en 1985 qu’elle se fait connaître grâce à la sortie de son premier album, intitulé « Whitney Houston« .
Cet album se vend à 30 millions d’exemplaires à travers le monde, obtient treize certifications de platine et produit trois titres classés numéro un au Billboard Hot 100 : « Saving All My Love for You« , « How Will I Know » et « Greatest Love of All ».
Whitney Houston : Un record historique avec son deuxième album en 1987
En 1987, elle publie son deuxième album intitulé Whitney, qui produit quatre titres atteignant la première place du Billboard Hot 100 : I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me), Didn’t We Almost Have It All, So Emotional et Where Do Broken Hearts Go.
Ainsi, elle devient la première artiste féminine à obtenir quatre singles numéro un issus du même album.
Grâce à ces sept titres provenant de ses deux premiers albums, Whitney Houston établit le record du plus grand nombre de singles consécutifs classés numéro un au Billboard Hot 100 pour un artiste.
Le succès phénoménal de Whitney Houston en 1992 avec « Bodyguard »
En 1992, elle débute sa carrière d’actrice dans le film Bodyguard aux côtés de Kevin Costner, et interprète la bande originale du film.
Ce dernier rencontre un succès phénoménal au box-office avec plus de 410 millions de dollars de recettes mondiales.
La bande originale se vend quant à elle à 45 millions d’exemplaires, devenant ainsi la bande originale la plus vendue et l’un des albums les plus populaires au monde.
L’extrait I Will Always Love You, une reprise de Dolly Parton, s’impose parmi les singles les plus vendus, atteignant 24 millions d’exemplaires et devenant le single le plus vendu pour une artiste féminine.
Suite à ce succès, Whitney poursuit avec une stratégie similaire en participant à des bandes originales et des films tels que « Où sont les hommes ? » (1995) et « La Femme du pasteur » (1996).
Le premier film rencontre un grand succès, tandis que le second, bien que moins populaire, permet à sa bande sonore de se vendre à 6 millions d’exemplaires, devenant ainsi l’album gospel le plus vendu au monde.
Le retour triomphal de Whitney Houston avec « My Love Is Your Love » et son influence durable dans la musique et le cinéma
En 1998, elle fait son retour avec un quatrième album studio intitulé My Love Is Your Love.
Cet album inclut le titre When You Believe, en duo avec Mariah Carey, qui sert de bande originale pour le film d’animation Le Prince d’Égypte.
Cette chanson remporte le prix de la meilleure chanson originale lors de la 71e cérémonie des Oscars.
L’album, comprenant les singles Heartbreak Hotel, My Love Is Your Love, It’s Not Right but It’s Okay et I Learned from the Best, s’écoule à 13 millions d’exemplaires.
Après une compilation à succès en 2000 et quelques échecs commerciaux, elle revient en 2009 avec l’album I Look to You.
Cet opus, qui contient les singles à succès I Look To You et Million Dollar Bill, atteint la première place du classement Billboard dès sa sortie avec 464 000 exemplaires vendus et connaît également un succès en Europe.
Whitney Houston a également joué dans plusieurs films, notamment La Légende de Cendrillon (1996) et Sparkle (2010), où elle a également tenu le rôle de coproductrice.
Elle a aussi coproduit des films tels que Princesse malgré elle (2001), Les Cheetah Girls (2003), Un mariage de princesse (2004) et Les Cheetah Girls 2 (2006).
Whitney Houston : Une Enfance Imprégnée de Musique et un Début de Carrière Prometteur
Whitney Elizabeth Houston, fille de John Russel Houston Jr. et de Cissy Houston, une choriste de rhythm and blues de renom aux États-Unis, et cousine de la chanteuse Dionne Warwick, a grandi dans un milieu imprégné de musique.
Élevée dans la foi chrétienne par ses parents, elle a rejoint à l’âge de cinq ans la chorale de l’église baptiste Nouvel Espoir à Newark, New Jersey, où elle a également appris à jouer du piano. Inspirée par sa mère, elle aspirait à devenir choriste. À onze ans, elle interprète son premier solo.
Elle entame sa carrière professionnelle dès son adolescence en tant que choriste pour des artistes tels que Chaka Khan, Jermaine Jackson, Lou Rawls et les Neville Brothers.
En 1978, elle est la chanteuse principale sur le single « Life’s a Party » du Michael Zager Band et interprète plusieurs morceaux de l’album du même nom, soit en tant que chanteuse principale, soit comme choriste.
Parallèlement, Whitney se lance dans le mannequinat et fait la couverture de prestigieux magazines américains tels que Glamour et Seventeen en 1981.
Le Premier Album Phénoménal de Whitney Houston : Un Succès Planétaire
En 1983, Whitney Houston signe un contrat avec Clive Davis, le président de la maison de disques Arista.
Ce n’est qu’après deux ans que son premier album voit le jour. Intitulé « Whitney Houston« , il sort au début de l’année 1985 et produit trois singles qui atteignent la première place des classements : « Saving All My Love for You« , « How Will I Know » et « Greatest Love of All« .
Cet album connaît un succès phénoménal, atteignant la première position aux États-Unis et devenant disque de diamant avec plus de treize millions d’exemplaires vendus.
Il s’agit alors du meilleur démarrage pour un premier album d’un artiste solo. À l’international, l’album se vend également très bien avec près de vingt-cinq millions d’exemplaires écoulés à ce jour.
Whitney Houston consacre les deux années suivantes à une tournée mondiale, le Greatest Love Tour, pour promouvoir cet album.
Des succès records pour Whitney Houston en 1987 et 1988
D’autres succès suivent en 1987 et 1988 : son deuxième album, intitulé simplement « Whitney » et sorti en juin 1987, atteint immédiatement la première place du classement des albums aux États-Unis.
C’est la première fois qu’une artiste féminine réalise cet exploit. Pas moins de six singles sont tirés de cet album, dont le tube international « I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)« .
Whitney Houston devient ainsi la première artiste de l’histoire à enchaîner sept numéros un consécutifs dans le Top 40 américain, battant le record précédemment détenu par les Beatles et les Bee Gees.
Whitney Houston : Succès aux Grammy Awards et Engagement Caritatif en 1988
En 1988, lors des trentièmes Grammy Awards, elle est nominée dans trois catégories, dont celle de l’Album de l’année.
Elle remporte son deuxième Grammy pour la meilleure performance pop féminine grâce à « I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)« .
Après la sortie de cet album, Whitney Houston entame le Moment of Truth World Tour, qui sera l’une des dix plus grandes tournées de cette époque.
En 1988, elle enregistre un single pour les Jeux olympiques d’été à Séoul intitulé « One Moment in Time« , qui atteint le Top 5 aux États-Unis et se classe numéro un au Royaume-Uni et en Allemagne.
Parallèlement, elle soutient diverses œuvres de charité, des organisations aidant les enfants et les jeunes, ainsi que des organismes de lutte contre le SIDA. En 1989, elle crée la Whitney Houston Foundation for Children Inc., qui vient en aide aux enfants sans-abri et malades.
En 1990, son troisième album I’m Your Baby Tonight propulse sa carrière avec des hits internationaux et une touche Urban-Soul
En 1990, son troisième album intitulé I’m Your Baby Tonight voit le jour et rencontre également un immense succès à l’échelle internationale, bien que ses ventes soient légèrement inférieures à celles de ses deux premiers opus.
Cet album produit néanmoins deux hits qui atteignent la première place des classements : I’m Your Baby Tonight et All The Man That I Need.
Il marque aussi sa première collaboration avec le duo de producteurs L.A. Reid et Babyface, apportant une touche plus Urban-Soul à son style musical.
Babyface devient alors son collaborateur privilégié, étant présent dans la majorité de ses projets futurs ainsi que sur tous ses albums.
Dès ses débuts, elle se hisse immédiatement au sommet, rejoignant ainsi d’autres artistes américains de la même période qui connaissent un succès retentissant, tels que Michael Jackson, Madonna ou Prince.
Les années suivantes lui réservent encore de nombreux moments de gloire.
Whitney Houston dans les années 1990 : Moins d’albums, mais une carrière cinématographique florissante et des succès musicaux internationaux
Dans les années 1990, Whitney Houston sort moins d’albums que dans la décennie précédente.
Cependant, sa carrière et sa vie personnelle restent très dynamiques : elle se lance dans le cinéma, participe à des bandes originales de films et donne naissance à sa fille, Bobbi Kristina, le 4 mars 1993.
Son premier film, Bodyguard (1992), aux côtés de Kevin Costner, génère plus de 410 millions de dollars au box-office.
La bande originale de Bodyguard devient la deuxième musique de film la plus vendue au monde (plus de 44 millions d’exemplaires), juste après Saturday Night Fever, en grande partie grâce à la célèbre chanson I Will Always Love You (écrite et initialement interprétée par Dolly Parton).
Ce titre devient l’un des plus grands succès de Whitney, atteignant la première place des classements mondiaux en 1992-1993.
D’autres morceaux de cette bande originale, comme I’m Every Woman et I Have Nothing, deviennent également des hits internationaux, se classant dans le Top 10 de nombreux pays. Whitney Houston atteint ainsi une reconnaissance mondiale avant même d’avoir 30 ans.
Succès et Défis Cinématographiques de Whitney Houston dans les Années 90
En 1995, elle continue sur sa lancée en jouant dans « Où sont les hommes ? » (Waiting to Exhale), un film qui rencontre un grand succès aux États-Unis, tout comme sa bande originale entièrement composée et produite par Babyface, incluant trois nouvelles chansons.
En revanche, son troisième film, la comédie romantique « La Femme du pasteur » (The Preacher’s Wife) sorti en 1996, ne connaît pas le même engouement. Cependant, la bande originale de ce film lui permet de renouer avec ses racines gospel.
Cet album comprend quinze nouvelles chansons, dont quatorze écrites par Whitney Houston elle-même, et plusieurs titres à succès en sont extraits, notamment « Step by Step« .
En 1997, elle incarne la fée marraine dans le téléfilm La Légende de Cendrillon
En 1997, elle incarne la fée marraine dans le téléfilm La Légende de Cendrillon, une adaptation moderne du célèbre conte de fées, où elle joue aux côtés de Brandy, qui interprète Cendrillon, et de Whoopi Goldberg, qui joue la reine.
En plus de son rôle d’actrice, elle contribue également à la réalisation du projet en tant que l’une des productrices du film, apportant ainsi une touche personnelle et professionnelle à cette production télévisée qui a marqué les esprits par son casting diversifié et son approche contemporaine.
La poursuite de sa carrière musicale avec « My Love Is Your Love » en 1998
Sa carrière musicale se poursuit avec la sortie de « My Love Is Your Love » en novembre 1998.
C’est son premier album en huit ans, car depuis 1990, Whitney Houston n’a enregistré que des chansons pour des bandes originales de films.
Cet album présente un son différent, avec des titres écrits et produits par des musiciens contemporains tels que Rodney Jerkins, Babyface, Missy Elliott, Lauryn Hill, Wyclef Jean, Jerry Duplessis, ainsi que Soulshock & Karlin.
D’autres morceaux de l’album restent dans un style plus conventionnel, notamment les ballades de Diane Warren et David Foster.
L’album connaît un grand succès et génère cinq tubes : « When You Believe » (en duo avec Mariah Carey), « Heartbreak Hotel« , « It’s Not Right but It’s Okay« , « My Love Is Your Love » et « I Learned from the Best« .
Il se vend à plus de treize millions d’exemplaires à travers le monde.
La chanson « When You Believe« , tirée de la bande originale du film d’animation « Le Prince d’Égypte » produit par DreamWorks, remporte même l’Oscar de la meilleure chanson originale lors de la 71e cérémonie des Oscars en février 1999. En 1999, Whitney Houston participe au concert caritatif Divas Live aux côtés de Brandy, Cher, Tina Turner, Mary J. Blige et LeAnn Rimes.
Durant les années 1990, elle reste une chanteuse très en vogue et connaît un succès considérable, bien que les années 2000 soient moins prospères pour elle.
Whitney Houston : « Whitney, The Greatest Hits » et « Love, Whitney »
En 2000, Whitney Houston publie sa première compilation en double album intitulée « Whitney, The Greatest Hits« .
Ce recueil rassemble ses plus grands succès, y compris une nouvelle version de « If I Told You That » en duo avec George Michael, ainsi que des titres inédits comme « Could I Have This Kiss Forever » en collaboration avec Enrique Iglesias, « Same Script, Different Cast » en duo avec Deborah Cox, et « Fine« .
Cette compilation connaît un succès mondial et se vend à 10 millions d’exemplaires. En 2001, une autre compilation voit le jour sous le nom de « Love, Whitney« , regroupant ses plus belles ballades.
En 2001, elle participe au concert célébrant les trente ans de carrière solo de Michael Jackson
En 2001, elle prend part au concert célébrant les trente ans de carrière solo de Michael Jackson, un événement grandiose qui réunit de nombreuses célébrités et artistes de renom.
À cette occasion mémorable, elle interprète « Wanna Be Startin’ Somethin’ » aux côtés des célèbres chanteurs Usher et Mýa, offrant une performance énergique et captivante.
Cependant, sa silhouette amaigrie suscite rapidement l’inquiétude des fans et des médias présents, qui se demandent si elle traverse des problèmes de santé ou personnels.
Peu de temps après ce concert marquant, elle est invitée à participer à une émission de télévision américaine très populaire pour expliquer sa situation et rassurer ses admirateurs sur son état de santé et son bien-être.
En 2002, Whitney Houston se produit avec Céline Dion et sort l’album « Just Whitney »
En 2002, elle se produit aux côtés de Céline Dion, Cher, Shakira, Anastacia et des Dixie Chicks lors du concert caritatif Divas Live : Las Vegas.
En novembre de la même année, elle sort un nouvel album studio intitulé Just Whitney.
Cet album, composé de 11 titres, inclut plusieurs singles dont Whatchulookinat — une contraction de « What Are You Looking At? » (« Qu’est-ce que tu regardes ? ») — ainsi qu’un remix de P. Diddy qu’elle interprète en collaboration avec lui. L’album ne rencontre qu’un succès modéré.
En 2003 : Participation au concert Divas Live et sortie de l’album One Wish: The Holiday Album
En 2003, elle participe au concert caritatif Divas Live : Divas Duets, un événement prestigieux organisé par la chaîne VH1 pour soutenir diverses causes humanitaires.
Lors de ce concert, elle partage la scène avec des artistes de renommée mondiale telles que Beyoncé, Chaka Khan, Mary J. Blige, Céline Dion et Shania Twain, offrant des performances mémorables qui mettent en lumière leurs talents exceptionnels.
Vers la fin de la même année, elle sort son sixième album studio intitulé One Wish: The Holiday Album.
Cet opus marque une étape importante dans sa carrière puisqu’il s’agit de son premier projet entièrement consacré au thème de Noël.
L’album propose une sélection de classiques de Noël re-visités ainsi que quelques compositions originales.
Malgré l’effort et l’enthousiasme investis dans ce projet festif, One Wish: The Holiday Album ne parvient malheureusement pas à captiver un large public et n’atteint pas les sommets des classements musicaux escomptés.
Sortie de la compilation « The Ultimate Collection » par Sony Music en 2007
En 2007, Sony Music publie en Europe la compilation intitulée The Ultimate Collection, une anthologie qui rassemble les plus grands succès de la carrière de l’artiste.
Cette collection soigneusement élaborée ne se contente pas de réunir ses morceaux les plus emblématiques, mais elle inclut également un DVD contenant une sélection de vidéoclips, offrant ainsi une expérience audiovisuelle complète aux fans.
Parallèlement à cette sortie, la chanson It Isn’t, It Wasn’t, It Ain’t Never Gonna Be, interprétée en duo avec la légendaire Aretha Franklin en 1989, trouve une nouvelle vie en étant intégrée à la compilation Jewels In The Crown: All-Star Duets With The Queen.
Cet album hommage célèbre les collaborations exceptionnelles d’Aretha Franklin avec divers artistes tout au long de sa carrière, et le duo avec notre artiste y figure comme l’une des pièces maîtresses, témoignant de l’alchimie vocale et du talent partagé entre les deux icônes de la musique.
Whitney Houston revient avec « I Look to You » après des années d’absence
En raison de soucis personnels, Whitney Houston ne sortira son nouvel album studio « I Look to You« , de style RnB, que plusieurs années plus tard, le 31 août 2009. Le premier extrait de cet album est la chanson « I Look to You« .
Le deuxième single, intitulé « Million Dollar Bill », a été écrit par Alicia Keys. Dès la première semaine, l’album atteint la première place du prestigieux classement Billboard 200 avec 464 000 exemplaires vendus, un exploit qui n’avait pas été réalisé depuis 16 ans.
L’album se hisse également en tête des classements dans plusieurs pays européens.
Peu avant la sortie de son album, elle participe à un concert dans l’émission Good Morning America, où elle rencontre des difficultés vocales sur certaines parties de sa performance.
En septembre 2009, elle enregistre une interview avec Oprah Winfrey.
Au cours de cette interview, elle interprète une chanson de son nouvel album intitulée I Didn’t Know My Own Strength, écrite par Diane Warren.
Elle reçoit le prix de la meilleure artiste internationale aux American Music Awards, une distinction réservée aux artistes ayant atteint un statut de superstar mondialement reconnu.
Elle devient ainsi la deuxième artiste féminine à recevoir ce prix dans l’histoire des AMA, après Beyoncé.
Une Tournée Mondiale Éprouvante pour « The Voice »
En décembre 2009, elle débute une tournée mondiale qui la mène à travers l’Europe, l’Asie et l’Australie. Après une performance décevante en Australie, la presse s’acharne sur elle.
Concert après concert, ses prestations vocales sont critiquées.
On apprendra par la suite qu’elle souffrait d’une infection des cordes vocales, ce qui l’amènera à être brièvement hospitalisée à Paris en mai 2010.
Malgré cette mauvaise publicité, la chanteuse a démontré à plusieurs reprises durant sa tournée, intitulée Nothing But Love, qu’elle conservait encore une grande partie des capacités vocales qui lui avaient valu le surnom de « The Voice ».
Whitney Houston : Rééditions et projets cinématographiques (2010-2012)
En 2010, une version rééditée de son premier album, intitulée « Whitney Houston: The Deluxe Anniversary Edition », est mise en vente.
Cette réédition inclut de nombreux titres bonus ainsi qu’un DVD. Au début de l’année 2011, une compilation intitulée « The Essential Whitney Houston » est publiée.
Le 23 septembre 2011, Whitney Houston confirme sa participation au film « Sparkle« .
Elle occupera le poste de productrice exécutive et jouera le rôle d’une chanteuse de gospel et mère des trois membres des Supremes, avec un scénario écrit par Mara Brock Akil et réalisé par Salim Akil.
Le tournage se termine en novembre 2011 et le film sortira aux États-Unis le 10 août 2012.
Suite à la publication en 2010 du livre de Terry McMillan, qui fait suite au célèbre roman « Où sont les hommes ? » sorti en 1992, Whitney Houston est envisagée pour reprendre son rôle de Savannah Jackson dans l’adaptation cinématographique du nouveau livre.
Elle serait aux côtés d’Angela Bassett, Lela Rochon et Loretta Devine, qui ont déjà confirmé leur participation.
Cependant, la présence de Whitney Houston reste incertaine, car aucune déclaration officielle n’a été faite à ce sujet.
Découverte de Whitney Houston inconsciente dans sa suite le 11 février 2012 au Beverly Hills Hilton Hotel
Le 11 février 2012, dans l’après-midi, Whitney Houston est découverte inconsciente par ses gardes du corps dans la baignoire de sa suite, la 434, au Beverly Hills Hilton Hotel en Californie.
Des médicaments sont trouvés à proximité et son décès est confirmé peu après l’arrivée des secours. Le personnel de sécurité de l’hôtel aurait tenté en vain de la réanimer avant l’arrivée des ambulanciers. Son corps est transporté à la morgue le lendemain matin.
Hommage à Whitney Houston lors du Gala de Clive Davis et Révélations sur sa Mort Triste
À l’âge de 48 ans, la chanteuse devait participer au gala du producteur Clive Davis, qui avait lieu la veille de la 54e cérémonie des Grammy Awards le 12 février.
Elle avait assisté aux répétitions du spectacle le 9 février, où elle avait fait sa dernière apparition publique en rejoignant Kelly Price sur scène pour chanter « Jesus Loves Me« .
Une Tournée Holographique et un Remix de « Higher Love » en 2019
En 2019, une tournée innovante utilisant des hologrammes de la chanteuse Whitney Houston est également annoncée pour 2020, permettant ainsi aux fans de revivre ses performances légendaires de manière immersive et technologique. En juin de cette même année, le DJ norvégien Kygo propose un remix moderne de la chanson emblématique « Higher Love » de Steve Winwood.
Cette version remixée met en vedette la voix puissante de Whitney Houston et figurait initialement sur l’édition japonaise de son album « I’m Your Baby Tonight« , sorti en 1990.
Le remix de Kygo a apporté une nouvelle dimension à ce classique, le rendant accessible à une nouvelle génération d’auditeurs tout en rendant hommage à l’héritage musical de la chanteuse.
Whitney Houston et Arista Records : Une amitié controversée et une carrière en plein essor
En 1983, Whitney signe avec Arista Records pour débuter ses premiers enregistrements. Dans ses mémoires publiées en 2019, intitulées « A Song for You: My Life with Whitney Houston », Crawford affirme que leur relation initiale incluait des interactions sexuelles, mais celles-ci ont cessé avant que Houston ne signe son contrat avec Arista Records.
Cependant, Whitney insiste sur le fait que leur relation était purement amicale et décrit Robyn comme « la sœur qu’elle n’a jamais eue ».
Crawford est restée une amie proche et collaboratrice de Houston jusqu’en 2000.
Au cours des années 1980, Houston entretient des relations sentimentales avec Jermaine Jackson, la vedette du football américain Randall Cunningham, le restaurateur Brad Johnson et l’acteur Eddie Murphy.
Selon certaines sources, elle aurait également eu une brève liaison avec Michael Jackson au début des années 1990.
La relation tumultueuse entre Whitney Houston et Bobby Brown
En 1989, elle tombe amoureuse de Bobby Brown, chanteur du groupe New Edition et figure du new jack swing.
En 1990, elle déménage dans une villa à Mendham, une ville résidentielle du New Jersey.
Le 18 juillet 1992, ils se marient devant près de huit cents invités, bien qu’elle admette plus tard que ses motivations n’étaient pas les bonnes.
Elle collabore avec son mari sur plusieurs chansons, dont « Something in Common« .
Par la suite, Brown a des problèmes avec la justice pour conduite en état d’ivresse, possession de drogue et violences, ce qui lui vaut plusieurs séjours en prison.
Déjà père de trois enfants issus de relations précédentes, il a une fille avec Whitney, Bobbi Kristina Brown (1993-2015).
Houston a également subi plusieurs fausses couches, notamment pendant le tournage de « The Bodyguard« , puis en juillet 1994 et en décembre 1996.
Une Année 2000 Tourmentée pour Whitney Houston
L’année 2000 est particulièrement compliquée pour elle. Elle se fait arrêter à l’aéroport d’Hawaii avec de la marijuana en sa possession.
En conséquence, elle ne peut pas assister à une cérémonie de remise de prix aux Oscars.
Son mari, Bobby Brown, est également impliqué dans la consommation de marijuana et d’autres drogues.
C’est Faith Hill qui finit par remplacer Whitney pour la performance prévue lors des Oscars.
La relation tumultueuse et violente que Whitney entretient avec son mari Bobby, qui a avoué plusieurs infidélités, la plonge dans la dépendance aux drogues et provoque une série de scandales médiatiques.
En septembre 2006, elle décide de divorcer et annonce l’enregistrement d’un nouvel album, produit par Clive Davis, son ancien mentor.
Cet album, le premier en trois ans, est censé marquer son grand retour sur scène.
Cependant, ayant perdu sa voix, son retour est annulé après quelques concerts désastreux.
En novembre 2006, l’administration fiscale américaine saisit sa résidence d’Atlanta pour une dette de 1,4 million de dollars impayée.
Elle conserve néanmoins sa grande maison à Mendham, dans le New Jersey. En février 2007, Bobby Brown, alors âgé de 38 ans, est arrêté pour des arriérés de pension alimentaire concernant ses deux enfants issus de précédentes relations.
Le divorce est prononcé le 24 avril 2007 après quatorze ans de mariage, entraînant la vente de leurs biens communs.
Un Retour Musical Bouleversé par des Défis de Santé en 2009-2010
Elle se prépare intensivement pour un nouveau retour musical à l’été 2009, en promouvant son album « I Look to You« .
Malgré ses efforts, sa prestation à l’émission Good Morning America est décevante en raison de sa voix endommagée, ce qui entraîne l’annulation de plus de huit concerts et le report de trois autres.
Le 7 avril 2010, elle est hospitalisée à Neuilly-sur-Seine pour une infection des cordes vocales.
Le Contrôle Exceptionnel de la Voix de Whitney Houston : Souffle, Nuances et Puissance
Whitney Houston possède un contrôle exceptionnel du souffle et des nuances, une voix résistante et un belting puissant sur toute sa tessiture.
Selon son entraîneur vocal Ron Anderson, bien qu’elle ait eu des difficultés dans les registres inférieurs, elle savait rester légère et ajouter des harmoniques dans les graves tout en apportant une beauté particulière aux aigus.
Personne ne pouvait rivaliser avec sa capacité à changer de registre; ses aigus étaient souvent exécutés sans effort et restaient beaux même lorsqu’elle forçait. Son contrôle du souffle provient probablement de son chant à l’église, et elle savait comment exploiter son étendue vocale à travers les médiums.
Lorsqu’elle voulait vraiment atteindre des notes puissantes, il lui suffisait d’ouvrir l’espace dans sa gorge.
La virtuosité vocale de Houston : maîtrise des techniques et musicalité exceptionnelle
Houston ornait ses lignes vocales avec virtuosité, utilisant des glissandos rapides, des arpèges, des gammes ascendantes et descendantes ainsi que des portandos et des piqués avec précision et aisance.
Sa voix extrêmement agile lui permettait d’exécuter des mélismes très rapides tout en conservant justesse, dynamisme et plénitude, passant d’un registre à l’autre sans difficulté.
Elle faisait preuve d’une grande musicalité, embellissant la textualité avec ses mélismes pour mieux exprimer le flot d’idées musicales.
Elle utilisait différents volumes pour souligner les moments de climax et de résolution, possédait un sens infaillible du rythme et une oreille harmonique qui mettait en valeur la mélodie.
Elle était également très douée pour l’improvisation.
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