🔥 Crashin’ From Passion – Betty Davis : la prêtresse du funk embrase 1979

En juin 1979, Betty Davis, l’une des figures les plus électrisantes et radicales du funk, délivre « Crashin’ From Passion », un album incandescent qui témoigne de sa liberté artistique absolue.

Connue pour sa voix rauque, sa présence scénique animale et son refus des compromis, Betty Davis n’a jamais cherché à plaire aux radios.

Elle voulait déranger, séduire, libérer.

Et Crashin’ From Passion est la quintessence de cette attitude.

Cet album est son dernier enregistrement studio avant de disparaître de la scène musicale pendant des décennies.

Pourtant, loin d’être une sortie mineure, il constitue une synthèse flamboyante de sa vision du funk : cru, sensuel, politique, et indomptable.

 

🎧 Un groove brut en 11 titres détonants

1. Quintessence of Hip (2:39) – Intro malicieuse, presque parlée, où Betty claque des vérités comme des doigts. Une profession de foi ironique et funky.

2. She’s a Woman (7:09) – Pièce maîtresse du disque, Betty se proclame guerrière, amoureuse, maîtresse de sa destinée. Les guitares fuzz fusionnent avec des cuivres en feu. Une célébration fiévreuse de la féminité.

3. No Good at Falling in Love (3:47) – Plus introspectif, ce titre navigue entre blues et soul, avec des teintes plus vulnérables. Betty y révèle ses failles amoureuses.

4. Tell Me a Few Things (4:05) – Groove lent et enveloppant. Les paroles s’égrènent comme une conversation intime, mais piquée d’ironie.

5. I’ve Danced Before (3:40) – Funk moite, beat syncopé, et refrain entêtant. Une déclaration d’indépendance : Betty connaît la musique… et la danse aussi.

6. You Make Me Feel so Good (3:59) – Chanson d’amour sexy et directe, pleine de sous-entendus. Elle rappelle les balades funk sulfureuses de Rick James ou Millie Jackson.

7. I Need a Whole Lot of Love (4:50) – Cri du cœur ou caprice de diva ? Les deux peut-être. Le morceau est intense, presque théâtral, mais toujours ancré dans un groove brûlant.

8. Hangin’ Out in Hollywood (2:57) – Morceau plus court, plus léger en apparence, mais corrosif dans le propos. Une satire de la superficialité californienne.

9. All I Do is Think of You (4:08) – Ballade pleine de tendresse, inattendue dans le répertoire de Betty. Une rare fenêtre sur son romantisme caché.

10. Crashin’ From Passion (5:58) – Le climax de l’album. Électrique, viscéral, dramatique. Betty explose littéralement à l’écoute. Une performance habitée.

11. You Take Me for Granted (4:30) – Dernier titre, ultime coup de griffe. Elle remet les pendules à l’heure avec classe, fureur et sensualité.

👑 Une icône féministe et afrofuturiste avant l’heure

Ce qui fait la force de Crashin’ From Passion, c’est l’affirmation totale d’une voix féminine noire, indépendante, sans concession.

Dans une industrie alors dominée par des figures masculines, Betty Davis impose un style, un son, un corps, une voix.

Elle se moque des formats, des attentes, des standards.

Elle chante le désir, le rejet, la gloire et l’abandon avec la même intensité.

Son funk est sale, profond, et viscéral. C’est un funk politique, qui ne porte pas de slogans mais transpire la liberté.

💿 Une production rugueuse, organique, sauvage

Produit sans artifice, Crashin’ From Passion respire le live.

Les musiciens sont présents, les imperfections assumées, la voix de Betty rugit sans filtre. La basse vibre, les guitares sont nerveuses, les cuivres claquent.

Ce disque ne cherche pas à séduire, il s’impose.

On y sent l’héritage de James Brown, mais aussi une dimension presque punk dans l’attitude.

Ce n’est pas une coïncidence si Betty Davis est aujourd’hui reconnue autant par la scène funk que par les courants alternatifs.

📻 Betty Davis sur Funky Pearls Radio ? Évidemment.

Crashin’ From Passion mérite largement sa place dans une émission spéciale « Femmes du Funk » ou « Funk Outlaw ».

Son énergie brute parlera autant aux amateurs de Sly Stone qu’aux fans de Chaka Khan.

Elle incarne l’esprit Funky Pearls :

• Indépendance musicale
• Groove sans concessions
• Transmission d’un héritage

Une redécouverte à proposer dans un set de minuit, enchainée après un Bootsy Collins ou un Slave bien sale.

🏆 Un testament musical et une leçon de liberté

Crashin’ From Passion n’a pas eu le succès qu’il méritait à sa sortie.

Trop radical ?

Trop libre ?

Trop femme ?

Peut-être.

Mais aujourd’hui, il est célébré comme un chef-d’œuvre underground, adoré par les crate diggers et les artistes en quête d’authenticité.

Cet album est un uppercut, une caresse, un manifeste.

Il dit tout ce que Betty Davis était : puissante, complexe, indomptable.

Et il rappelle que le vrai funk est celui qui ne fait aucune concession.

À découvrir ou redécouvrir, fort, très fort.