Carol Williams : Une Légende du Disco et au-delà

Carol Williams, originaire de Montclair, New Jersey, États-Unis, est une chanteuse et auteure-compositrice qui a connu le succès avec ses chansons disco dans les années 1970.

Elle a été la première artiste féminine à signer avec le label disco Salsoul Records.

Carol Williams a également fait partie du projet de studio post-disco/garage house nommé Komiko.

Williams a commencé sa carrière en collaborant avec le producteur Vincent Montana, Jr. et le Salsoul Orchestra.

Son enregistrement le plus remarquable, « More », a connu un grand succès à une époque où le disco commençait à devenir populaire dans les années 1970.

Ce morceau captivant, avec ses rythmes entraînants et ses mélodies accrocheuses, a rapidement gravi les échelons des charts musicaux, devenant un hymne incontournable des discothèques.

Le succès retentissant de « More » a ouvert la voie à la sortie de l’album ‘Lectric Lady en 1976 sur le label emblématique Salsoul Records.

Cet album, attendu avec impatience par les fans, comprenait non seulement « More« , mais aussi d’autres titres mémorables tels que les singles « Come Back » et « Love Is You ».

Ces morceaux ont eux aussi rencontré un accueil enthousiaste, consolidant la place de l’artiste dans le panthéon du disco et marquant une période dorée pour le genre musical.

Ce dernier titre, un morceau emblématique des années précédentes, a été samplé en 1999 par le DJ italien Spiller.

Il l’a utilisé dans une piste instrumentale intitulée « Groove Jet« , qui figure sur l’EP Mighty Miami.

Cette ré-interprétation a rapidement attiré l’attention des amateurs de musique électronique.

L’année suivante, en 2000, Spiller a revisité ce morceau en y ajoutant des paroles et la voix distinctive de la chanteuse britannique Sophie Ellis-Bextor, donnant naissance à la version vocale intitulée « Groovejet (If This Ain’t Love) ».

Cette collaboration a connu un succès retentissant, atteignant la première place des classements musicaux au Royaume-Uni et en Australie.

Le succès de cette nouvelle version a également suscité un regain d’intérêt pour l’original, lui offrant une seconde vie auprès d’un nouveau public.

Peu de temps après la sortie de son premier album, Carol Williams a décidé de quitter Salsoul Records, le label qui l’avait initialement lancée sur la scène musicale.

En 1978, cherchant à explorer de nouvelles opportunités, elle a signé un contrat avec le label canadien Roy B. Quality Records.

C’est là qu’elle a collaboré avec le chanteur et producteur Tony Valor pour enregistrer un duo intitulé « Love Has Come My Way », une chanson qui a rapidement gagné en popularité.

L’année suivante, en 1979, Williams a sorti son deuxième album intitulé Reflections of Carol Williams.

Cet album comprenait plusieurs titres marquants, dont les singles « Tell the World » et « Dance the Night Away », qui ont tous deux contribué à renforcer sa présence dans l’industrie de la musique disco.

Elle a refusé la chanson de Darryl Payne « Over Like a Fat Rat » et l’a transférée à Fonda Rae car elle n’aimait pas l’idée d’une chanson « qui parle d’un rat », justifiant sa décision par le fait que « Tout ce que je chante doit avoir du sens pour moi et raconter une histoire. »

La version de Rae, qui est devenue un petit succès dans les clubs, a été louée par Williams : « [et] elle a fait un travail fantastique. La manière dont ils l’ont arrangée—c’était incroyable. »

En 1982, elle a connu un succès notable dans le genre R&B avec la chanson « Can’t Get Away (from Your Love) » sous le label Vanguard Records.

Ce morceau, qui mettait en avant des rythmes entraînants et une mélodie accrocheuse, a bien performé dans le classement dance de Billboard, atteignant la 38e position.

Cette performance lui a permis de se faire un nom sur la scène musicale de l’époque. L’année suivante, en 1983, elle a continué sur sa lancée avec un autre titre à succès, « You’ve Reached the Bottom Line ».

Cette chanson, tout aussi captivante que la précédente, a également trouvé sa place dans le classement dance de Billboard, atteignant la 59e place.

Ces deux succès consécutifs ont solidifié sa réputation en tant qu’artiste influente dans le domaine du R&B et de la musique dance des années 80.

Carol Williams continue à se produire avec une passion inébranlable, passant jusqu’à dix heures par jour dans son studio d’enregistrement situé à Queens, New York.

Depuis ce quartier vibrant et diversifié, elle peaufine ses créations musicales et explore de nouvelles sonorités.

En plus de ses sessions d’enregistrement intensives, Carol est une figure incontournable des concerts rétrospectifs de disco, où elle ravive l’énergie et l’esprit des années 70 et 80.

Elle voyage régulièrement avec son groupe en live, apportant son talent et son charisme sur scène à des publics du monde entier.

Ses chansons emblématiques continuent de séduire les amateurs de musique, figurant sur diverses compilations prestigieuses de labels comme Salsoul et Unidisc, perpétuant ainsi son héritage musical et sa contribution au genre disco.

En 2016, elle a coécrit, coproduit et interprété « It’s Gonna Be Different » avec son fils musicien De-Verne Williams Jr.