De La Version des Shadows au Hip-Hop : L’Évolution d’un Classique
« Apache » est une chanson écrite par Jerry Lordan et initialement enregistrée par Bert Weedon.
Lors d’une tournée, Lordan a joué la chanson au ukulélé pour le groupe The Shadows.
Appréciant la mélodie, le groupe a décidé de sortir sa propre version, qui a dominé le classement des singles au Royaume-Uni pendant cinq semaines à la mi-1960.
Hank Marvin, le guitariste des Shadows, a contribué à développer le son distinctif de l’écho et du vibrato de la chanson.
Après avoir entendu la version des Shadows, le guitariste danois Jørgen Ingmann a sorti une reprise en novembre 1960, qui a atteint la deuxième place du Billboard Hot 100 aux États-Unis.
Une version de 1973 par l’Incredible Bongo Band a été qualifiée de « hymne national du hip-hop ».
Bien que cette version n’ait pas rencontré un grand succès lors de sa sortie, son long passage de percussions a été échantillonné un nombre incalculable de fois dans des morceaux de hip-hop et de danse depuis les années 1980.
En mars 2005, le magazine Q a classé « Apache » des Shadows à la 96e place de sa liste des 100 plus grands morceaux de guitare.
Le parolier et compositeur anglais Jerry Lordan et la création de sa mélodie inspirée par le film « Apache »
Le parolier et compositeur anglais Jerry Lordan a créé cette mélodie à la fin des années 1950.
Il a été inspiré pour écrire cette chanson après avoir visionné le film western américain de 1954, Apache.
Lordan a déclaré qu’il souhaitait une composition noble et dramatique, reflétant le courage et la sauvagerie du guerrier apache Massai, incarné par Burt Lancaster.
Le guitariste britannique Bert Weedon a initialement enregistré la chanson au début de l’année 1960, mais celle-ci est restée inédite pendant plusieurs mois en raison de problèmes de promotion et de sortie.
Cependant, Lordan n’appréciait pas la version de Weedon, qu’il trouvait trop enjouée.
Ainsi, lors d’une tournée avec Cliff Richard et les Shadows, Lordan a joué la chanson sur son ukulélé pour les Shadows.
Ces derniers ont aimé le morceau et l’ont enregistré en juin, le sortant rapidement en juillet 1960.
À peu près au même moment que la sortie de « Apache » par les Shadows, le label de Bert Weedon, Top Rank, a finalement publié sa propre version.
Dans une critique pour Disc, Don Nicholl a écrit que Weedon « parvient à créer l’ambiance et l’atmosphère adéquates en travaillant avec des percussions sur ce morceau indien.
Il y a aussi une flûte en arrière-plan – peut-être pour évoquer les cris d’une bande de pillards.
Un bruit sombre ». Le single a atteint la 24e place du classement des singles au Royaume-Uni.
Après le succès de la version des Shadows, Hank Marvin et Bruce Welch ont écrit « Mr. Guitar » pour Weedon en guise de compensation pour avoir éclipsé sa version de la chanson.
L’enregistrement aux studios EMI Abbey Road et l’impact des équipements de Joe Brown et Cliff Richard
L’enregistrement a eu lieu aux studios EMI Abbey Road de Londres.
Le chanteur et guitariste Joe Brown avait acheté un écho à bande de fabrication italienne qu’il n’aimait pas et l’a donné au guitariste des Shadows, Hank Marvin.
Ce dernier a développé un son distinctif en utilisant cet appareil ainsi que le vibrato de sa Fender Stratocaster.
Bruce Welch a emprunté une guitare acoustique Gibson J-200 à Cliff Richard, tandis que la ligne de basse mélodique et lourde était assurée par Jet Harris, et la batterie par Tony Meehan.
Cliff Richard lui-même jouait d’un tambour chinois au début et à la fin pour créer une ambiance stéréotypée de musique amérindienne.
« Apache » : Sortie et Anecdotes sur la Face B « Quatermasster’s Stores »
« Apache » est sorti avec en face B une version instrumentale de la chanson militaire traditionnelle « The Quartermaster’s Store ».
Le groupe a rebaptisé la chanson de manière humoristique « Quatermasster’s Stores » en référence à la série télévisée Quatermass, et elle a été arrangée par Bill Shepherd.
Le producteur et directeur artistique Norrie Paramor avait initialement une préférence pour « Quatermasster’s Stores » plutôt que « Apache » et souhaitait en faire la face A du disque.
Cependant, il a changé d’avis après que sa fille ait exprimé sa préférence pour « Apache ».
En 1963, Apache avait déjà vendu plus d’un million d’exemplaires au Royaume-Uni.
Ce morceau a été cité comme source d’inspiration par toute une génération de guitaristes et est considéré comme l’un des 45 tours britanniques les plus influents de l’ère pré-Beatles.
Dans un article du NME de 1963, The Shadows ont déclaré : « Quel est le son le plus distinctif de notre groupe ? Nous nous sommes souvent posé la question.
En réalité, c’est le son que nous avions lorsque nous avons enregistré ‘Apache’ – ce genre de guitare lead au son hawaïen… accompagné du rythme ».
En mars 2005, le magazine Q a classé « Apache » des Shadows à la 96e place de sa liste des 100 meilleurs morceaux de guitare.
La montée fulgurante de « Apache » des Shadows dans les charts britanniques en 1960
La chanson « Apache » des Shadows a fait son entrée dans le top 40 britannique le 21 juillet 1960 à la 35e position.
La semaine suivante, elle est montée dans le top 20.
Deux semaines plus tard, elle a grimpé de douze places pour atteindre la 3e position et, le 25 août, elle a détrôné « Please Don’t Tease » – sur laquelle les Shadows accompagnaient Cliff Richard – pour entamer une série de cinq semaines en tête du classement.
Le 29 septembre, « Apache » est descendu à la deuxième place, remplacé par « Tell Laura I Love Her » de Ricky Valance.
La version des Shadows s’est révélée être un succès durable, restant 19 semaines dans le top 40 jusqu’au 24 novembre, avec une réapparition d’une semaine le 8 décembre.
Pendant cette période, leur single suivant « Man of Mystery »/ »The Stranger » a atteint la cinquième place, tandis que « Nine Times Out of Ten » (en collaboration avec Cliff Richard) s’est classé troisième.
D’après la UK Official Charts Company, « Apache » fut le 28e single le plus vendu des années 1960.
Musiciens
Hank Marvin – guitare solo
Bruce Welch – guitare acoustique
Jet Harris – guitare basse
Cliff Richard – tambour chinois
Tony Meehan – batterie
Le guitariste danois Jørgen Ingmann et sa reprise d’Apache » en 1960
Le guitariste danois Jørgen Ingmann a enregistré une reprise de « Apache » en octobre 1960 après avoir écouté la version des Shadows, qui venait tout juste de sortir au Danemark.
Ingmann cherchait un titre pour accompagner son morceau original « Echo Boogie » et a pensé que « Apache » conviendrait parfaitement.
Il a joué de tous les instruments sur les deux morceaux, en plus de les mixer et de les produire lui-même.
Le succès international de « Apache » par Jorgen Ingmann
Sorti au Danemark début novembre par Metronome Records, il a rapidement été lancé aux États-Unis par ATCO avec une grande campagne publicitaire, où le single était attribué à ‘Jorgen Ingmann and His Guitar’.
Le single a fait son entrée dans le Billboard Hot 100 lors de la dernière semaine de janvier 1961 et a atteint la deuxième place dix semaines plus tard, au début du mois d’avril, pendant deux semaines, derrière « Blue Moon » des Marcels.
Au Canada, « Apache » a dominé le CHUM Chart pendant deux semaines en mars 1961.
Ingmann a ensuite connu un succès moindre en Amérique du Nord avec « Anna », qui a atteint la 54e place aux États-Unis et la 34e place au Canada en juin 1961.
Cliff Richard a déclaré qu’Ingmann avait ajouté quelques passages délicats, mais que c’était essentiellement une reprise.
Si les Shads avaient réussi à entrer dans les classements américains avec « Apache », les choses auraient pu être très différentes pour nous.
L’Impact de l’Incredible Bongo Band sur le Hip-Hop et la Musique Électronique
En 1973, Michael Viner et un groupe de funk nommé Incredible Bongo Band ont sorti une version avec une introduction aux bongos et davantage de percussions.
Le break de batterie était joué par Jim Gordon.
Bien que cette version n’ait pas connu de succès lors de sa sortie initiale, elle a été largement samplée dans les débuts du hip-hop, notamment par Afrika Bambaataa qui a reconnu son influence.
Elle a également été échantillonnée par des artistes hip-hop tels que The Sugarhill Gang, L.L. Cool J, The Roots et Nas, ainsi que par des artistes techno comme The Future Sound of London et Moby, et des groupes de drum and bass comme J Majik et Goldie.
Le documentaire « Sample This » de 2013, réalisé par Dan Forrer et narré par Gene Simmons, raconte l’histoire du groupe The Incredible Bongo Band et de leur enregistrement de la chanson « Apache ».
Le succès de la reprise du Sugarhill Gang en 1981 et son impact culturel
En 1981, le groupe de rap Sugarhill Gang a repris la version de la chanson par l’Incredible Bongo Band sur son deuxième album, « 8th Wonder« .
En 1982, cette version a atteint la 53e place du Billboard Hot 100, la 51e place du classement Dance aux États-Unis et la 13e place du classement R&B américain.
En 1995, cette version a été présentée dans l’épisode « Viva Lost Wages » de la sixième saison de la sitcom américaine « Le Prince de Bel-Air« , puis dans « Whoops, There It Is« , une émission récapitulative de la série.
Utilisant le rythme distinctif et les tambours bongos ainsi que des cris de guerre amérindiens, le Sugarhill Gang a ajouté des paroles rap avec des références incluant les suivantes.
Le Lone Ranger (également connu sous le nom de « kemosabe ») est largement évoqué, ainsi que son acolyte (« Tonto, saute dessus ! Saute dessus ! Saute dessus ! ») et son cheval (« ‘Hi-yo, Silver!’ c’est ce que je dis »). La phrase « Maintenant ce que vous entendez n’est pas un test » rappelle le précédent succès de Sugarhill Gang, « Rapper’s Delight ». L’instrumental « Popcorn » par Hot Butter (qui avait sorti une version de « Apache » après « Popcorn ») est référencé via les paroles « (C’est quoi ça?) Popcorn au beurre chaud ! » L’ingénieur du son de Sugar Hill Records, Steve Jerome, était également membre et ingénieur pour « Popcorn » par Hot Butter. Le popcorn et son beurre sont mentionnés dans les paroles juste avant, rappelant une publicité de margarine Mazola de 1976 « We Call It Maize » mettant en scène une femme amérindienne. La chanson fait également référence à « Monster Mash » ainsi qu’au Jerk.
Une version remaniée de cette chanson pour enfants, intitulée simplement « Jump on It! », figure comme titre principal sur l’album Jump On It! du Sugarhill Gang.
Cette version se distingue de l’originale par la substitution de la phrase emblématique « Jump on it » par « Jump up », des paroles incitant les enfants à apprendre les sciences, les mathématiques et l’anglais, ainsi qu’une influence funk plus marquée.
D’autres chansons utilisant des extraits de la version de l’Incredible Bongo Band
DJ Grandmaster Flash a intégré des extraits de la chanson « Apache » du Incredible Bongo Band dans son titre « The Adventures of Grandmaster Flash on the Wheels of Steel ».
Le groupe West Street Mob, sous le label Sugar Hill Records, a également utilisé des éléments de « Apache » dans leur morceau « Break Dance (Electric Boogie) ».
Boogie Down Productions a samplé le break dans leur titre de 1992 « Who Are The Pimps? ».
Young MC a utilisé ce même break dans son rap de 1988 « Know How », mélangé avec « Theme From Shaft » d’Isaac Hayes.
MC Zappa a samplé divers passages de la version de « Apache » par le Incredible Bongo Band dans sa chanson « Supperhero » de son EP Hindsight sorti en 2020.
MC Hammer a repris la boucle de bongos pour son titre « Turn This Mutha Out » de l’album Let’s Get It Started sorti en 1988.
Vanilla Ice a intégré « Apache » dans son hit « Ninja Rap », et il a également été samplé dans la version Ultimix de « Ice Ice Baby ».
C + C Music Factory ont utilisé le début de « Apache » dans leur chanson « Things That Make You Go Hmmm… ».
En 1996, Sir Mix-A-Lot a repris les paroles de la version de Sugarhill Gang de « Apache » dans son hit « Jump on It », extrait de l’album Return of the Bumpasaurus. Les paroles mentionnent plusieurs villes américaines.
Missy Elliott a utilisé ce rythme et cette musique de fond pour sa chanson « We Run This » sur l’album The Cookbook.
La bande sonore du film Snatch sorti en 2000 contient un extrait d’un mix CD de DJ (On the Floor at the Boutique) par Fatboy Slim, qui incluait la version d' »Apache » par le Incredible Bongo Band.
Les Beastie Boys ont utilisé un échantillon de cette version d' »Apache » dans leur version live de « Root Down », notamment celle présente sur l’album live Tibetan Freedom Concert.
Elle a également été utilisée dans la version originale de « Can I Get Witcha » par The Notorious B.I.G.
La chanteuse britannique Amy Winehouse a samplé « Apache » dans sa chanson « In My Bed », produite par Salaam Remi pour son album Frank sorti en 2003.
Salaam Remi a également utilisé « Apache » pour produire le single à succès du rappeur new-yorkais Nas, « Made You Look », issu de son album God’s Son sorti en 2002.
Le rappeur britannique M.I.A. a centré son morceau « Apache Riddim », face B de Radio One en 2005, autour d’Apache ».
En 2005, Switch a largement samplé la version reprise par Michael Viner’s Incredible Bongo Band pour son titre « A Bit Patchy ».
Ce morceau a été utilisé pour une publicité télévisée pour William Hill Online et remixé par des artistes tels qu’Eric Prydz et Sinden.
Nas a samplé « Apache » du IBB dans son single de 2002, « Made You Look », et dans son single de 2006, « Hip Hop Is Dead ».
Toujours en 2006, The Federation ont utilisé un extrait du morceau pour leur single « I Only Wear My White Tees Once ».
DJ Shadow et Cut Chemist ont samplé la chanson pour leur collaboration en 2007, « The Hard Sell ».
Elle est utilisée dans la chanson « Against All Odds » par Chase & Status avec Kano.
The Roots ont samplé le break des bongos au début pour leur chanson « Thought @ Work » tirée de leur album Phrenology, un hommage à « Men at Work » par Kool G Rap et DJ Polo, qui utilise également ce break.
Double Dee et Steinski ont samplé le break des bongos pour leur mash-up/collage classique « Lesson 1 – The Payoff Mix ».
Madonna a incorporé les samples des bongos à sa chanson « Into the Groove » lors de sa tournée Sticky & Sweet Tour en 2008–2009.
TLC ont utilisé la boucle des bongos dans la version vidéo de leur chanson, « Hat 2 Da Back ».
Petter Askergren a utilisé des samples des bongos dans sa reprise du hit de Thomas Di Leva, « Dansa din djävul ».
Rage Against the Machine ont intégré des parties du break percussif dans leur reprise de « Renegades of Funk ».
Les artistes hip-hop Jay-Z et Kanye West ont samplé les bongos sur leur morceau “That’s My Bitch” tiré de leur album collaboratif Watch the Throne sorti en 2011.
D’autres reprises :
En février 1961, Sonny James a sorti une version vocale de la chanson, produite à Nashville par Chet Atkins. Celle-ci a été désignée comme gagnante dans la catégorie Spotlight par Billboard. Elle a atteint la 87ème place du Billboard Hot 100 et la 23ème place du Kent Music Report australien rétrospectif.
Dave Allan and the Arrows ont sorti une reprise intitulée « Apache ’65 ». Elle a atteint la 64e place du Billboard Hot 100.
En novembre 1970, le groupe de rock anglais Edgar Broughton Band a sorti un single intitulé « Apache Drop Out », qui fusionnait « Apache » avec une version de « Drop Out Boogie » de Captain Beefheart. Ce single très original a atteint la 33ème place du classement des singles au Royaume-Uni et la 42ème place en Allemagne.
En octobre 1972, le groupe de musiciens de studio Hot Butter, utilisant le synthétiseur Moog, a sorti une reprise de « Apache » après le succès de leur titre « Popcorn ». Cette version a atteint la 51e place du classement des singles au Royaume-Uni et la 37e place en Allemagne.
En 1987, le groupe néerlandais Janse Bagge Bend a sorti une version intitulée « Awpatsje (Apache) », qui a atteint la 83e place du classement Dutch Single Top 100.
En 2005, le groupe allemand Scooter a repris cette chanson en version instrumentale pour l’album Who’s Got The Last Laugh Now?, dans un style techno.
Plus tard la même année, un single a été lancé, combinant des éléments de « Apache » et « Rock Bottom » du même album, sous le titre « Apache Rocks the Bottom! ». Ce morceau est ensuite apparu sur le deuxième disque de l’édition britannique de leur album de 2008, Jumping All Over the World. Le single a atteint le top cinq au Danemark et en Finlande, ainsi que le top trente en Allemagne et en Autriche.
En 1960, Jerry Lordan a enregistré sa propre version en collaboration avec l’orchestre de Johnnie Spence.
En 1961, Si Zentner a sorti une version sur son album « Big Band Plays the Big Hits », accompagnée de « Up a Lazy River« .
En 1961, Al Caiola et son orchestre ont sorti un album intitulé « Golden Hit Instrumentals » sous le label United Artists.
En 1962, The Ventures ont sorti une version sur leur album intitulé « The Ventures Play Telstar and the Lonely Bull ».
En 1962, Billy Mure et son groupe ont sorti un titre à succès sur leur album Tough Strings.
Le 23 février 1963, David Box a enregistré sa propre interprétation de « Apache » dans le studio de Ben Hall à Big Spring.
En 1969, Eyes of Blue a sorti une version intitulée « Apache ’69 » sous le nom de The Imposters. La face B de ce disque publié par le label Mercury (MF1080) contenait la chanson « QIII ».
En 1976, le groupe français de musique électro-rock Rockets a sorti une version dans leur premier album éponyme, intégrant des synthétiseurs, une batterie disco-rock et des guitares fortement modifiées.
Dans les années 1970, le groupe Tennessee Farm Band a interprété une version.
En 1977, The Tommy Seebach Band a enregistré une version disco de « Apache » et a tourné un clip vidéo pour l’accompagner. Située sur une colline rocheuse, la vidéo mettait en scène des danseuses légèrement vêtues autour d’un Tommy Seebach souriant jouant des claviers. Cette version a connu un grand succès en Europe.
Black Sabbath, avec Tony Martin au chant, a interprété une reprise de la chanson lors de leur concert à Moscou en 1989.
Link Wray, lui-même d’origine amérindienne, a joué cette chanson sur son album éponyme sorti en 1990.
L’album compilation Ruby Trax de 1992 comprend une version d’Apache » par Senseless Things.
En 1992, le groupe norvégien a cappella Bjelleklang a enregistré sa version d’Apache » sur l’album Holiholihoo.
En 1993, General Base, l’un des projets de Thomas Kukula, a sorti « Apache » en single ; elle figure également sur leur premier album.
Le California Guitar Trio a repris « Apache » pour leur album Invitation en 1995.
Ritchie Blackmore a repris la chanson dans la collection Twang!: A Tribute to Hank Marvin & the Shadows en 1996.
En 2002, Geoff Barrow et Adrian Utley de Portishead ont enregistré une version qui est sortie en édition limitée sur un vinyle 7 pouces blanc, vert, rose et noir sous le nom The Jimi Entley Sound.
En 2003, Jimmy Thackery a repris « Apache » pour son album Guitar.
Sur l’album Hier is Normaal de 2006, le groupe néerlandais Normaal a compilé des chansons instrumentales de leur propre répertoire et d’autres artistes, incluant « Apache ».
Le guitariste français Jean-Pierre Danel a enregistré une version d’Apache » sur son album à succès Guitar Connection (Sony Music) en 2006.
L’album est devenu platine et comprenait un DVD où Danel montre comment jouer les chansons, y compris « Apache ».
Le groupe folk 17 Hippies a repris « Apache » sur leur album Heimlich en 2007.
En 2022, Skunk Baxter a inclus une version d’Apache » sur son album solo Speed of Heat.
Célèbres reprises en concert
Junior Brown interprète fréquemment « Apache » lors de ses spectacles en direct.
En 2010, Jeff Beck a joué une version de « Apache » lors de son concert hommage à Les Paul à New York; cette performance a été publiée en février 2011 sur le CD « Jeff Beck’s Rock n’ Roll Party Honoring Les Paul », et figure également sur la sortie DVD/Blu-ray du même concert, également parue en février 2011.
La chanson « Masquerade » de Wyclef Jean se termine par un motif mélodique joué au violon.
« Symphony of the Nymph » (2012) de Ariel Pink’s Haunted Graffiti intègre une mélodie tirée de « Apache ».
David Bowie a repris une partie de la mélodie d’Apache pour le refrain de sa chanson « How Does the Grass Grow? » issue de son album « The Next Day » sorti en 2013.
Apparitions dans les bandes sonores
Une version de 30 secondes de la chanson par The Shadows a été utilisée dans une publicité télévisée britannique pour les boissons gazeuses Tango en avril 1988.
Une version de 80 secondes de la même chanson a été incluse dans le film « Scandal » de 1989, traitant de l’affaire Profumo, et figure en tant que piste A2 sur l’album de la bande originale.
Un extrait de 60 secondes d’une version remastérisée par The Shadows a été utilisé dans une publicité télévisée britannique pour les snacks Mattessons ‘Fridge Raiders’ en 2012/13, connue sous le nom de « You must be Hank Marvin« , en référence à l’expression argotique signifiant « affamé ».
Une version d’Apache » a également servi de thème à l’émission télévisée Wild Chicago, diffusée sur PBS à Chicago.
Un autre extrait de 30 secondes, samplé par The Incredible Bongo Band, a été utilisé dans une publicité pour TIAA en 2018.
Diverses versions sont également employées dans des publicités pour Jardiance.
La chanson devait apparaître dans le film « Joker » de 2019, mais a finalement été coupée.
En 2007, les Minnesota Lynx de la WNBA ont choisi « Apache » comme hymne non officiel de l’équipe.
Après leurs victoires, l’équipe dansait sur cette chanson au centre du terrain.
Lors du premier match à domicile de leur première apparition en finale de la WNBA, ils ont invité le groupe Sugarhill Gang à interpréter le morceau pendant la mi-temps.
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